El estilo Rosales

Jaime Rosales ha estrenado su segunda película esta semana: "La soledad". Después de la ópera prima "Las horas del día" (2003), en la que un sublime Alex Brendemühl encarnaba a un hombre reservado con una vida aparentemente normal, ahora se atreve con las historias de dos personajes urbanos (Antonia y Adela) y con una nueva idea visual: la polivisión.

La polivisión consiste en dividir la pantalla en dos mitades iguales, cada una correspondiente a un punto de vista diferente de una misma escena, un mismo momento. A veces son dos ángulos de un mismo espacio, a veces las dos caras de una misma conversación. El director se arriesga a utilizar esta técnica durante un 30% del metraje, lo que a veces puede resultar cansino y poco justificado, pero que no sirve para ensombrecer la calidad de la película. La soledad es una inyección de cine en estado puro que explica las vidas de dos mujeres valientes, capaces de hacer frente a sus problemas y de tirar una familia adelante.

El nuevo film de Rosales mantiene rasgos comunes con "Las horas del día". En primer lugar, la ausencia de planos largos, de música, y de cualquier otro elemento estorbador que otro director utilizaría para adornar la imagen. En segundo lugar, la recreación de la muerte en un directo real escalofriante (el director es asesorado por especialistas sobre los segundos exactos y las movimientos concretos hasta llegar a la muerte en cada caso). Por último, Rosales no juzga moralmente a sus personajes y consigue trasladar la ambigüedad de ese juicio a un espectador que expectante, no le es fácil posicionarse.